Risaku Suzuki "16,WM-653", 2016 © Risaku Suzuki

【Talk Session: 10月1日(日)11:00 - 12:30】鈴木理策 × 光田ゆり

10月1日(日) / 11:00 - 12:30

/ Exhibition Room / Oct. 1 Sunday / Talk Session

会場:Exhibition Room
参加費:各回500円(3回券 1,000円)



1963年和歌山県新宮市生まれ。1987年東京綜合写真専門学校研究科修了後、写真による創作活動を始める。1998年 故郷の熊野をテーマに初の写真集『KUMANO』を出版し、2000年『PILES OF TIME』で第25回木村伊兵衛写真賞を受賞。2006年より東京藝術大学美術学部先端芸術表現科にて教鞭をとる。
2010年に1963年生まれの日本人写真家や批評家とともに「写真分離派」を立ち上げ、またニューヨーク、チューリッヒで個展を開催するなど、国際的に活動の場を広げている。ライフワークともいえる熊野での撮影の他、南仏のサント・ヴィクトワール山、セザンヌのアトリエ、桜、雪のシリーズといった多様な対象を異なるアプローチでとらえているが、そこには「見ること」への問題意識と、写真というメディアの特性への関心が貫かれている。主な個展に「意識の流れ」 丸亀市猪熊弦一郎現代美術館・東京オペラシティギャラリー・田辺市立美術館(2015-2016年)、「水鏡」 熊野古道なかへち美術館(2016年)、「熊野 雪 桜」 東京都写真美術館(2007年)がある。作品は、サンフランシスコ現代美術館、ヒューストン美術館、東京国立近代美術館、東京都写真美術館等に収蔵されている。


著書に『Words and Things: Jiro Takamatsu and Japanese Art 1961-72』(Daiwa Press、2012年)、『高松次郎 言葉ともの―日本の現代美術1961-72』(水声社、2011年)、『写真、芸術との界面に写真史 一九一〇年代―七〇年代』(青弓社、2006年、日本写真協会学芸賞)、『「美術批評」誌とその時代』(Fuji Xerox Art Bulletin、2006年)、『野島康三写真集』(赤々舎、2009年)。

主な展覧会企画に「美術は語られる ―評論家・中原佑介の眼―」(2016年)、「The New Word to Come 日本の写真と美術の実験」(2015年)、「ハイレッドセンター・直接行動の軌跡」(2013〜14年)、「岡本信治郎 空襲25時」(2011年)、「野島康三 作品と資料」(2009年、美術館連絡協議会優秀カタログ賞)、「中西夏之新作展 絵画の鎖・光の森」(2008年)、「大辻清司の写真 出会いとコラボレーション」(2006年)、「安井仲治写真集」(共同通信社、2004年、倫雅賞)。

【Talk Session: October 1 (Sun) 11:00 - 12:30】Risaku Suzuki × Yuri Mitsuda

October 1 (Sun) / 11:00 - 12:30

/ Exhibition Room / Oct. 1 Sunday / Talk Session

Speakers: Risaku Suzuki (Photographer), Yuri Mitsuda (Art Critic)
Site: Exhibition Room
Admission: ¥ 500 / session (3 sessions: ¥ 1,000)
Capacity: 40
Booking: First-come basis


Risaku Suzuki (Photographer)

Born in 1963 in Shingu City, Wakayama, Suzuki began using photography as medium for his creative output after graduating from Tokyo College of Photography Research Department in 1987. In 1998, KUMANO, his first photo book–comprising images of his hometown Kumano–was published. In 2000, he received the 25th Kimura Ihei Award for his book PILES OF TIME. He began teaching at the Department of Intermedia Art, Tokyo University of the Arts in 2006. In 2010, he established the “Photo Secession Group” with other Japanese critics and photographers, all born in 1963. Suzuki has shown internationally, with solo exhibitions in New York, Zurich, and other cities.
In addition to photographing Kumano, which might be called his lifelong project, he has used different approaches to shoot a variety of subjects, ranging from cherry blossoms, snow, Mt. St. Victoire in the South of France, and Cezanne’s studio. His various projects, however, consistently display a critical awareness of the act of seeing and the unique characteristics of the photographic medium.
His major solo exhibitions include “Stream of consciousness”, Marugame Genichiro-Inokuma Museum of Contemporary Art, Kagawa (2015), Tokyo Opera City Art Gallery (2015) and Tanabe City Museum of Art, Wakayama (2016); “Water Mirror”, Kumanokodo Nakahechi Museum of Art, Wakayama (2016); and “kumano, yuki, sakura”, Tokyo Metropolitan Museum of Photography (2007). His works are included in the collections of the San Francisco Museum of Modern Art; Museum of Fine Arts, Houston; National Museum of Modern Art, Tokyo; and Tokyo Metropolitan Museum of Photography.

Yuri Mitsuda (Art Critic)

Yuri Mitsuda is an art critic and curator at Kawamura Memorial DIC Museum of Art, born in Nishinomiya, Hyogo. She graduated from Kyoto University, Department of Literature.

Some of her major books include “Words and Things: Jiro Takamatsu and Japanese Art 1961 – 72” (Daiwa Press, 2012), “From bijutsu hihyo [Art criticism, 1952-1957] and its Era” (Fuji Xerox Art Bulletin, 2006), “Yasuzo Nojima” (AKAAKA, 2009).

Mitsuda has organized exhibitions include “Talking about Art: The Viewpoint of Yusuke Nakahara” (Kawamura Memorial DIC Museum of Art, 2016), “For A New World to Come: Experiments in Japanese Photography, 1968-1979” (Japan Society, 2015), “Hi-Red Center: The Document of “Direct Action”” (Nagoya City Museum, 2013- 2014), “SHINJIRO OKAMOTO THE BIG BOMB at 25:00” (The Shoto Museum of Art, 2011), “Yasuzo Nojima 1889 – 1964 Works and Archives” (The Shoto Museum of Art, 2009), “Nakanishi Natsuyuki New Paintings” (The Shoto Museum of Art, 2008), “Kiyoji Otsuji: Encounter and Collaboration” (The Shoto Museum of Art, 2006) and “Nakaji Yasui photographer 1903-1942” (Kyodo News, 2004).